Design Miami 2013 abre sus puertas del 4 al 8 de diciembre. Por novena ocasión, galerías de todo el mundo especializadas en diseño de los siglos XX y XXI exhibirán arte, muebles, diseño, iluminación, textiles, elementos arquitectónicos e incluso piezas experimentales.

Este año, el pabellón de entrada comprende una montaña de arena rematado con un techo de dos aguas de aluminio. El diseño es del estudio neoyorquino Formlessfinder; su propósito es provocar la interacción y el juego entre los 50 mil visitantes a la feria. Garrett Ricciardi y Julian Rose, fundadores de la firma, esperan ver a los visitantes descansar sobre la arena y adaptar su forma. “La arena, que es un factor de desestabilización para la arquitectura en otras partes de Miami, aquí se convierte en el elemento central de la estructura.

A continuación una selección de proyectos destacados:

01. Guilherme Torres (Brasil)

La Galería Swarovski Crystal presenta Mangue Groove, una instalación arquitectónica inspirada en los manglares de Brasil. “Torres creó una instalación que combina la belleza natural y la funcionalidad de los manglares con la estructura y el concepto del diagrama de Voronoi. La división del espacio en células con puntos focales es el ADN de la instalación. Los visitantes podrán caminar a través del espacio, entre las estructuras de manglares”, explica la galería. “Mi instalación es una intersección de paradojas que recrea la región amazónica. Mangue Groove ilustra la interconexión entre el agua, la naturaleza y los humanos”, dijo Torres.

02. Jean Prouvé (Francia)

Patrick Seguin presenta una casa a gran escala diseñada por Prouvé en 1945. Se trata de un prototipo de 50m —que incluye cocina, baño, dos habitaciones y una sala amplia— diseñado para hacer frente a la crisis inmobiliaria. El modelo combina sus experimentos anteriores con técnicas de construcción innovadoras y nuevos materiales.

03. Simon Heijdens (Reino Unido)

Phare no. 1-9 es una instalación diseñada para la serie Perrier-Jouët’s Experience. En una serie de vasijas de cristal parcialmente llenas de agua se proyectan dibujos de apariencia orgánica y tridimensional, que aparecen y se disuelven como por acto de magia.

04. Hella Jongerius (Países Bajos)

La galería Kreo presenta nuevas piezas de Jongerius, así como de los hermanos Bouroullec y Wieki Somers. Una de las piezas clave es la mesa Gemstone, un conjunto de tres bloques de resina cuyas formas geométricas caprichosas y colores en capas simulan gemas.

05. Charlotte Perriand (Francia)

Considerada una de las diseñadoras más influyentes de los años 20 y 30, Charlotte Perriand introdujo los nuevos valores estéticos al diseño de interiores. Fue pionera en el uso de aluminio, acero y vidrio en el mobiliario; a los 24 años comenzó una colaboración de una década con Le Corbusier y Pierre Jeanneret. Su trabajo estará presente en varias presentaciones de Design Miami.

La galería Downtown exhibirá una colección que la diseñadora francesa elaboró para la casa de la familia Borot en París, de la cual destaca un librero de madera que refleja su relación con la estética japonesa. Laffanour presentará las piezas que diseñó para la residencia de Montmartre de los 50; Cassina expondrá reproducciones de su mobiliario y una muestra de sus fotografías. Además, Louis Vuitton está construyendo una casa diseñada en 1934 que nunca vio la luz.

06. Tokujin Yoshioka (Japón)

Presentada por Luminaire, la colección Elements de Yoshioka es un conjunto de mesas que se equilibran sobre soportes inclinados. Fabricadas en metal, las mesas hacen referencia al crecimiento de los cristales.

07. Daniel Widrig (Reino Unido)

Formado como arquitecto y colaborador de Zaha Hadid, Widrig presenta una serie de accesorios y joyería impresos en 3D cuyas formas onduladas se adaptan al cuello y a los hombros.

08. Fabrica (Italia)

El equipo de Fabrica creó una colección de delicados objetos de cristal sin utilizar herramientas digitales. A partir de sus bocetos, un grupo de artesanos del vidrio soplaron las figuras para crear las piezas.

09. Maria Pergay para Fendi (Francia)

Una vez más, Pergay colabora con Fendi en una serie de nuevas piezas que acompañan los materiales lujosos de la firma con su trabajo escultural en acero. La colección marca el desarrollo de Fendi hasta convertirse en una compañía productora.

10. Johanna Grawunder (Estados Unidos)

La diseñadora presenta sus nuevas piezas en la galería Carpenters Workshop, al lado de los hermanos Campana, Random International y Maarten Baas. Destacada Pink Void, una lámpara en color rosa brillante que hace una declaración contundente a través de su estructura geométrica.

www.designmiami.com

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[4 de diciembre de 2013]