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"Restauración" del Ecce Homo de Borja por Cristina Giménez (2012)
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"Restauración" del Ecce Homo de Borja por Cristina Giménez (2012)
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Doug and Mikael, How to Be Art (2013)
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Goldschmied & Chiari, Where Are We Going to Dance Tonight? (2015)
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Lifehunters, Showing IKEA print to Art experts (2015)
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TJ Khayatan coloca unas gafas en SFMoMA (2016)
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TJ Khayatan coloca unas gafas en SFMoMA (2016)
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TJ Khayatan coloca unas gafas en SFMoMA (2016)
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Arthur Køpcke, Reading-work-piece (1965). Imagen de A. Kradisch cedida por el Neues Museum de Núremberg. Tomada del sitio verne.elpais.com
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Arthur Køpcke, Reading-work-piece (1965). Imagen de A. Kradisch cedida por el Neues Museum de Núremberg. Tomada del sitio verne.elpais.com
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Arthur Køpcke, Reading-work-piece (1965). Imagen de A. Kradisch cedida por el Neues Museum de Núremberg. Tomada del sitio verne.elpais.com

5 momentos ridículos del arte contemporáneo

agosto 03, 2016

Como si se hubiese tratado de una apropiación típica del arte contemporáneo, hace algunos años, en 2012 para ser precisos, la peculiar restauración que realizó Cecilia Giménez del Ecce Homo de Borja recorrió las redes sociales y trastornó la escena del arte. La tragicomedia consistía en una alteración real que dejaba irreconocible la pieza, una pequeña pintura mural de Elías García Martínez en la provincia de Zaragoza, España, que ubicaría en el mapa el Santuario de Misericordia de Borja. ¿Más ridículo? Este año se anuncio que se revitalizará el escándalo con la inauguración de un espacio para mostrar los errores en el proceso restaurativo… La comedia habría sido menos trágica si Ecce Homo fuera una obra de arte contemporáneo.

Código seleccionó 5 momentos emblemáticos en los que el arte contemporáneo ha sido ridiculizado o fallado en dar su mensaje al espectador en los últimos cinco años. Lo que prueba la validez y pertinencia de la ya conocida expresión: “pero, ¿es esto arte?”. El orden es cronológico.

 

1. ¿Cómo ser arte? Un video DIY (2013)

Un dúo de jóvenes cómicos fingió realizar un performance, quedándose de pie o acostados, en las distintas salas de un museo, sin moverse, con los ojos cerrados y una pelota en la boca. Uno de ellos se encontraba en Saatchi Gallery y el otro en Tate Modern, en Londres, Inglaterra. El público asistente, a veces sorprendido, los observaba y después les tomaba fotografías, como si se tratara de una obra de arte: no lo era y en punto se aprecia a un guardia de seguridad reportándolos por radio.

 

2. Personal de limpieza barre una instalación (2015)

Un grupo de conserjes de Museion, Museo de arte moderno y contemporáneo, en Bolanzo, Italia, limpió When Are We Going to Dance Tonight? (2015), una instalación cuya temática era la fiesta, compuesta de botellas de champaña vacías, serpentinas y colillas de cigarro, de los artistas Goldschmied & Chiari. El día del montaje se había realizado un evento y el personal de limpieza confundió la galería en que se encontraba la instalación con el foyer. Afortunadamente los artistas habían hecho un registro fotográfico de la obra.

 Goldschmied & Chiari, Where Are We Going to Dance Tonight? (2015)

 

3. Una impresión de IKEA es valorada por expertos de arte en 2,5 millones (2015)

LifeHunters es una marca de medios especializada en impresionantes contenidos de video viral. Es un equipo dinámico integrado por cómicos, creativos de publicidad y directores estratégicos. Bajo el motto “Deja de soñar despierto, empieza a cazar la vida”, decidieron colocar una pintura de IKEA en un museo y decirle a expertos en arte que era del famoso IKE-Andrews. Esto generó distintas reacciones, desde “un artista que puede poner todas sus emociones en el lienzo” hasta “creo que vale 2.5 millones”.

 

4. Unos lentes en el piso del museo. Seguro es arte (2016)

TJ Khayatan, de 17 años, visitó el MoMA de San Francisco con sus amigos y decidió colocar sus lentes en el suelo, como si fueran parte de la exposición. Inmediatamente las personas empezaron a rodear “la pieza” y a fotografiarla, por lo que el joven decidió tomarles fotografías a los visitantes del museo admirando su “arte”. Cuando Khayatan compartió las imágenes en Twitter, la acción se viralizó rápidamente en redes sociales.

TJ Khayatan coloca unas gafas en SFMoMA (2016)

 

5. Una anciana resuelve el crucigrama de una obra de arte (2016)

Una mujer de 91 años visitó el Neues Museum de Núremberg, en donde se exhibía una pieza de Arthur Køpcke, Reading-work-piece (1965), un collage que incluía un crucigrama y en algún lugar, la frase “inserte palabras”. La visitante, muy obediente, resolvió el crucigrama en una obra asegurada en 80.000 €. Gracias al seguro y a que la pieza podrá ser restaurada sin problemas, el coleccionista no presentó cargos. El accidente ha sido llamado “El Ecce Homo alemán”.

Arthur Køpcke, Reading-work-piece (1965). Imagen de A. Kradisch cedida por el Neues Museum de Núremberg. Tomada del sitio verne.elpais.com

 

 

[3 agosto 2016]

 

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